Overview
Ozymandias is a poem by Percy Bysshe Shelley that explores the themes of impermanence and the inevitable decline of all leaders and empires through the imagery of a ruined statue in the desert.
हिंदी में पढ़ें
ओज़ीमैंडियास पर्सी बायशी शेली की एक कविता है जो क्षणभंगुरता और सभी शासकों तथा साम्राज्यों के पतन को एक रेगिस्तान में टूटी हुई मूर्ति की छवि के माध्यम से दर्शाती है।
About the author: Percy Bysshe Shelley was a major English Romantic poet known for his radical ideas and lyrical poetry. 'Ozymandias' reflects his interest in the transient nature of power and legacy.
📖 Stanza-wise Explanation
Who said—"Two vast and trunkless legs of stone
Stand in the desert. . . . Near them, on the sand,
Half sunk a shattered visage lies, whose frown,
The speaker recounts meeting a traveller who had come from an ancient land. The traveller described a colossal ruined statue standing in the desert: two enormous stone legs without a body (trunkless) rise from the sand. Lying nearby, half-buried in the sand, is the shattered face (visage) of the statue, its expression still showing a fierce frown.
हिंदी में पढ़ें
वक्ता एक प्राचीन देश से आए हुए यात्री से अपनी भेंट का वर्णन करता है। यात्री ने रेगिस्तान में खड़ी एक विशाल टूटी हुई मूर्ति का वर्णन किया: रेत में से धड़ रहित (बिना शरीर के) दो विशाल पत्थर के पैर उठे हुए हैं। उनके पास ही रेत में आधी धँसी हुई मूर्ति का खंडित चेहरा पड़ा है, जिसके भाव में अब भी एक प्रचंड भृकुटी (तेवर) दिखाई देती है।
Tell that its sculptor well those passions read
Which yet survive, stamped on these lifeless things,
The hand that mocked them, and the heart that fed;
The statue's wrinkled lip and the cold, contemptuous sneer of authority reveal that the sculptor understood and skilfully captured the king's arrogant passions. These very emotions still survive, 'stamped' on the lifeless stone—outliving both the sculptor's hand that mockingly imitated (and ridiculed) them and the tyrant's heart that originally nourished and felt them.
हिंदी में पढ़ें
मूर्ति के सिकुड़े हुए होंठ और सत्ता की ठंडी, तिरस्कारपूर्ण उपहासभरी मुस्कान बताती है कि मूर्तिकार ने राजा के अहंकारी भावों को भली-भाँति समझा और कुशलता से उकेरा था। ये भाव आज भी निर्जीव पत्थर पर 'अंकित' होकर जीवित हैं—मूर्तिकार के उस हाथ से भी अधिक, जिसने व्यंग्यपूर्वक उनकी नकल (और उपहास) की, और उस अत्याचारी के हृदय से भी अधिक, जिसने मूलतः इन भावों को पोषित किया और अनुभव किया।
My name is Ozymandias, King of Kings;
Look on my Works, ye Mighty, and despair!
Nothing beside remains. Round the decay
On the statue's pedestal an inscription is engraved with the boastful words: 'My name is Ozymandias, King of Kings; Look on my Works, ye Mighty, and despair!' The proud king commanded other powerful rulers to gaze upon his mighty achievements and despair at being unable to match them. Ironically, nothing of those 'works' now remains beside the broken statue—only ruin and decay surround it.
हिंदी में पढ़ें
मूर्ति के आसन (पीठिका) पर ये अहंकारपूर्ण शब्द खुदे हैं: 'मेरा नाम ओज़ीमैंडियास है, राजाओं का राजा; हे शक्तिशालियों, मेरे कार्यों को देखो और निराश हो जाओ!' अभिमानी राजा अन्य शक्तिशाली शासकों को आदेश देता है कि वे उसकी महान उपलब्धियों को देखें और उनकी बराबरी न कर पाने पर निराश हो जाएँ। विडंबना यह है कि उन 'कार्यों' में से अब कुछ भी उस टूटी मूर्ति के पास शेष नहीं—केवल खंडहर और जीर्णता ही उसे घेरे हुए है।
The lone and level sands stretch far away."
Around the remains of that colossal wreck of a statue, there is nothing but endless, bare, flat desert. The 'lone and level sands' stretch out far into the distance in every direction—emptiness that mocks the king's boast and proves how completely his empire and glory have vanished.
हिंदी में पढ़ें
उस विशाल खंडित मूर्ति के अवशेषों के चारों ओर अनंत, नंगे, समतल रेगिस्तान के सिवा कुछ नहीं है। 'अकेली और समतल रेत' दूर-दूर तक हर दिशा में फैली हुई है—यह सूनापन राजा के अहंकार का उपहास करता है और सिद्ध करता है कि उसका साम्राज्य और वैभव कितनी पूर्णता से विलीन हो चुका है।
📝 Summary
In 'Ozymandias,' the speaker reports a conversation with a traveller returned from an ancient land. The traveller described the ruins of an enormous statue lying in a vast desert. All that remains are two huge legs of stone with no body, and nearby, half-buried in the sand, a shattered stone face whose frown, wrinkled lip and sneer of cold command still convey the arrogance and cruelty of the ruler it represents. The sculptor had skilfully captured these tyrannical passions, which now outlive both the artist who carved them and the king who felt them. On the pedestal an inscription proclaims: 'My name is Ozymandias, King of Kings; Look on my Works, ye Mighty, and despair!' Yet the boast is bitterly ironic, for nothing of his great works survives. Around the colossal wreck stretch only the boundless, bare and lonely sands. Through this single image, Shelley conveys the futility of human pride and the certainty that time and nature will reduce even the mightiest empires to dust.
हिंदी में पढ़ें
'ओज़ीमैंडियास' में वक्ता एक प्राचीन देश से लौटे यात्री के साथ हुई बातचीत का वर्णन करता है। यात्री ने एक विशाल रेगिस्तान में पड़ी एक विशालकाय मूर्ति के खंडहरों का वर्णन किया। अब केवल दो विशाल पत्थर के पैर बचे हैं जिनका कोई शरीर नहीं, और पास ही रेत में आधा धँसा हुआ एक टूटा पत्थर का चेहरा है, जिसकी भृकुटी, सिकुड़े होंठ और ठंडी सत्ता की उपहासभरी मुस्कान आज भी उस शासक के अहंकार और क्रूरता को व्यक्त करती है। मूर्तिकार ने इन अत्याचारी भावों को कुशलता से उकेरा था, जो अब उस कलाकार और उस राजा दोनों से अधिक जीवित हैं। आसन पर खुदा है: 'मेरा नाम ओज़ीमैंडियास है, राजाओं का राजा; हे शक्तिशालियों, मेरे कार्यों को देखो और निराश हो जाओ!' किंतु यह दर्प कटु विडंबना बन जाता है, क्योंकि उसके महान कार्यों में से कुछ भी शेष नहीं। उस विशाल खंडित मूर्ति के चारों ओर केवल अनंत, नंगी और एकाकी रेत फैली है। इस एक छवि के माध्यम से शेली मानवीय अभिमान की निरर्थकता और इस निश्चितता को व्यक्त करते हैं कि समय और प्रकृति सबसे शक्तिशाली साम्राज्यों को भी धूल में मिला देंगे।
💡 Central Idea
The central idea of 'Ozymandias' is the impermanence of human power and the futility of pride. However mighty a ruler or vast an empire may be, time inevitably reduces all worldly glory to ruin. The decayed statue of the once-great king Ozymandias, surrounded by empty desert, stands as a powerful symbol that nothing—neither tyranny, nor wealth, nor monuments—can withstand the relentless passage of time. Only art (the sculptor's craft) and nature (the eternal desert) endure, while the arrogant boasts of the powerful are mocked by their own ruin.
हिंदी में पढ़ें
'ओज़ीमैंडियास' का केंद्रीय भाव है मानवीय शक्ति की क्षणभंगुरता और अभिमान की निरर्थकता। कोई शासक कितना भी शक्तिशाली या साम्राज्य कितना भी विशाल क्यों न हो, समय अनिवार्य रूप से समस्त सांसारिक वैभव को खंडहर में बदल देता है। कभी महान रहे राजा ओज़ीमैंडियास की जर्जर मूर्ति, खाली रेगिस्तान से घिरी हुई, इस सशक्त प्रतीक के रूप में खड़ी है कि न अत्याचार, न धन, न स्मारक—कुछ भी समय के निरंतर प्रवाह को नहीं सह सकता। केवल कला (मूर्तिकार का कौशल) और प्रकृति (शाश्वत रेगिस्तान) टिकी रहती है, जबकि शक्तिशाली लोगों का अहंकारी दर्प उनके अपने ही विनाश द्वारा उपहासित होता है।
🎯 Themes
Impermanence and the transience of power: The poem's foremost theme is that all human power, glory and empire are temporary. Ozymandias once styled himself 'King of Kings,' yet his colossal statue now lies broken in a desert. Time and nature erase even the greatest of rulers, proving that earthly might is fleeting.
हिंदी में पढ़ें
क्षणभंगुरता और शक्ति की अस्थायित्व: कविता का सर्वप्रमुख विषय यह है कि समस्त मानवीय शक्ति, वैभव और साम्राज्य अस्थायी हैं। ओज़ीमैंडियास ने कभी स्वयं को 'राजाओं का राजा' कहा था, फिर भी उसकी विशाल मूर्ति अब रेगिस्तान में टूटी पड़ी है। समय और प्रकृति सबसे महान शासकों को भी मिटा देती है, जो सिद्ध करता है कि सांसारिक शक्ति क्षणिक है।
The futility of pride and arrogance: Ozymandias's boastful inscription commanding the mighty to 'despair' is rendered deeply ironic by his shattered statue. The poem warns against hubris, showing how the arrogance of tyrants is ultimately mocked and undone by the very forces of time they thought they could conquer.
हिंदी में पढ़ें
अभिमान और अहंकार की निरर्थकता: ओज़ीमैंडियास का दर्पपूर्ण लेख, जो शक्तिशालियों को 'निराश' होने का आदेश देता है, उसकी खंडित मूर्ति द्वारा अत्यंत विडंबनापूर्ण बन जाता है। कविता अहंकार के विरुद्ध चेतावनी देती है, यह दर्शाते हुए कि अत्याचारियों का घमंड अंततः समय की उन्हीं शक्तियों द्वारा उपहासित और नष्ट होता है, जिन्हें वे जीतने योग्य समझते थे।
Art versus tyranny—the endurance of art: Though the empire of Ozymandias has crumbled to nothing, the sculptor's art survives and still 'tells' us of the king's passions. The poem suggests that creative art outlasts political power; the artist's vision endures long after the tyrant and his works have turned to dust.
हिंदी में पढ़ें
कला बनाम अत्याचार—कला की चिरस्थायिता: यद्यपि ओज़ीमैंडियास का साम्राज्य शून्य में बिखर गया है, मूर्तिकार की कला जीवित है और आज भी हमें राजा के भावों के बारे में 'बताती' है। कविता संकेत करती है कि सृजनात्मक कला राजनीतिक सत्ता से अधिक टिकती है; कलाकार की दृष्टि अत्याचारी और उसके कार्यों के धूल में मिल जाने के बहुत बाद तक भी बनी रहती है।
Nature's supremacy over human achievement: The 'boundless and bare,' 'lone and level sands' that stretch around the ruin embody the indifferent, eternal power of nature. The vast empty desert dwarfs and finally swallows all of mankind's proudest monuments, asserting nature's ultimate dominion over human ambition.
हिंदी में पढ़ें
मानवीय उपलब्धि पर प्रकृति की सर्वोच्चता: खंडहर के चारों ओर फैली 'अनंत और नंगी', 'अकेली और समतल रेत' प्रकृति की उदासीन, शाश्वत शक्ति को मूर्त करती है। विशाल खाली रेगिस्तान मनुष्य के सबसे गर्वीले स्मारकों को बौना बना देता है और अंततः निगल लेता है, इस प्रकार मानवीय महत्वाकांक्षा पर प्रकृति के परम आधिपत्य को स्थापित करता है।
🧭 Message & Title
The poem delivers a timeless moral: no human power, however absolute, can defy the ravages of time. Worldly glory, pride and tyranny are ultimately meaningless and impermanent. We should therefore practise humility, recognise the transient nature of all earthly achievement, and value enduring things—truth, art and goodness—over the empty pursuit of dominion and self-glorification.
हिंदी में पढ़ें
कविता एक शाश्वत नैतिक संदेश देती है: कोई भी मानवीय शक्ति, चाहे कितनी भी पूर्ण क्यों न हो, समय के विनाश को नहीं टाल सकती। सांसारिक वैभव, अभिमान और अत्याचार अंततः निरर्थक और क्षणभंगुर हैं। अतः हमें विनम्रता अपनानी चाहिए, समस्त सांसारिक उपलब्धि की क्षणभंगुर प्रकृति को पहचानना चाहिए, और प्रभुत्व तथा आत्म-प्रशंसा की खोखली खोज के स्थान पर चिरस्थायी वस्तुओं—सत्य, कला और सद्गुण—को महत्व देना चाहिए।
The title 'Ozymandias' is apt and central to the poem's meaning. Ozymandias was the Greek name for Ramesses II, the powerful pharaoh of ancient Egypt, who erected colossal statues of himself to immortalise his glory. By naming the poem after this self-proclaimed 'King of Kings,' Shelley focuses our attention on the gap between the king's grandiose ambition and the desolate ruin that remains. The single name encapsulates the entire irony of the poem—the man who wished his name to inspire eternal awe and despair is now remembered only through a broken, forgotten statue half-buried in sand. The title thus becomes a symbol of all earthly pride humbled by time, making it perfectly suited to the poem's theme of impermanence.
हिंदी में पढ़ें
शीर्षक 'ओज़ीमैंडियास' उपयुक्त है और कविता के अर्थ का केंद्र है। ओज़ीमैंडियास प्राचीन मिस्र के शक्तिशाली फ़राओ रामेसेस द्वितीय का यूनानी नाम था, जिसने अपने वैभव को अमर बनाने के लिए अपनी विशाल मूर्तियाँ बनवाई थीं। इस स्वयंघोषित 'राजाओं के राजा' के नाम पर कविता का नामकरण करके शेली हमारा ध्यान राजा की भव्य महत्वाकांक्षा और शेष बचे उजाड़ खंडहर के बीच के अंतर पर केंद्रित करते हैं। यह एक नाम कविता की समस्त विडंबना को समेट लेता है—वह व्यक्ति जो चाहता था कि उसका नाम शाश्वत विस्मय और निराशा जगाए, अब केवल रेत में आधी धँसी एक टूटी, भुला दी गई मूर्ति के माध्यम से याद किया जाता है। इस प्रकार शीर्षक समय द्वारा विनम्र किए गए समस्त सांसारिक अभिमान का प्रतीक बन जाता है, जो इसे कविता के क्षणभंगुरता के विषय के लिए पूर्णतः उपयुक्त बनाता है।
🪄 Literary Devices
The dominant device of the poem is irony. The king's proud command to 'despair' was meant to crush rivals with his greatness; ironically, the only thing that inspires despair now is the realisation that nothing of his works remains. The boast and the surrounding desolation create a powerful dramatic irony.
हिंदी में पढ़ें
कविता का प्रमुख अलंकार विडंबना (विरोधाभास) है। राजा का 'निराश हो जाओ' का दर्पपूर्ण आदेश प्रतिद्वंद्वियों को अपनी महानता से कुचलने के लिए था; विडंबना यह है कि अब निराशा केवल इस अनुभूति से उत्पन्न होती है कि उसके कार्यों में से कुछ भी शेष नहीं। यह दर्प और उसके चारों ओर की उजाड़ता एक सशक्त नाटकीय विडंबना रचती है।
Vivid visual imagery dominates the poem. Shelley paints a striking picture of the ruined statue—the giant legs, the broken frowning face, the inscribed pedestal and the endless empty desert—allowing the reader to 'see' the scene and feel the desolation that conveys the central theme.
हिंदी में पढ़ें
कविता में स्पष्ट दृश्य बिंब छाया हुआ है। शेली टूटी मूर्ति का एक प्रभावशाली चित्र खींचते हैं—विशाल पैर, टूटा हुआ त्योरीदार चेहरा, खुदी हुई पीठिका और अनंत खाली रेगिस्तान—जिससे पाठक दृश्य को 'देख' सकता है और उस उजाड़पन को अनुभव कर सकता है जो केंद्रीय विषय को व्यक्त करती है।
The repetition of initial consonant sounds—the 'b' in 'boundless and bare' and the 'l' in 'lone and level'—creates a musical, flowing effect that emphasises the vast, smooth emptiness of the desert and reinforces the sense of barren infinity.
हिंदी में पढ़ें
आरंभिक व्यंजन ध्वनियों की पुनरावृत्ति—'boundless and bare' में 'b' और 'lone and level' में 'l'—एक संगीतमय, प्रवाहमयी प्रभाव उत्पन्न करती है जो रेगिस्तान के विशाल, चिकने सूनेपन पर बल देती है और बंजर अनंतता की अनुभूति को सुदृढ़ करती है।
The broken statue symbolises the inevitable decay of human power and pride, while the endless desert symbolises the eternal, indifferent power of time and nature that outlasts all human achievement. The whole scene is symbolic of the futility of worldly ambition.
हिंदी में पढ़ें
टूटी मूर्ति मानवीय शक्ति और अभिमान के अनिवार्य पतन का प्रतीक है, जबकि अनंत रेगिस्तान समय और प्रकृति की शाश्वत, उदासीन शक्ति का प्रतीक है जो समस्त मानवीय उपलब्धि से अधिक टिकती है। संपूर्ण दृश्य सांसारिक महत्वाकांक्षा की निरर्थकता का प्रतीक है।
The 'hand' stands for the sculptor (who carved and mockingly imitated the king's passions) and the 'heart' stands for the king himself (who felt and nourished those passions)—an example of metonymy. The frown and sneer that 'survive' and 'tell' also lend the inanimate stone a near-living, expressive quality.
हिंदी में पढ़ें
'हाथ' मूर्तिकार का प्रतिनिधित्व करता है (जिसने राजा के भावों को उकेरा और व्यंग्यपूर्वक उनकी नकल की) और 'हृदय' स्वयं राजा का (जिसने उन भावों को अनुभव और पोषित किया)—यह लक्षणा (मेटोनिमी) का उदाहरण है। भृकुटी और मुस्कान जो 'जीवित रहती' और 'बताती' है, निर्जीव पत्थर को भी लगभग जीवंत, भावपूर्ण गुण प्रदान करती है।
Shelley allows sentences to flow over the end of one line into the next without a pause (enjambment). This continuous flow mirrors the traveller's natural, unbroken narration and the seamless stretch of the desert, adding to the conversational realism of the sonnet.
हिंदी में पढ़ें
शेली वाक्यों को बिना विराम के एक पंक्ति के अंत से अगली पंक्ति में प्रवाहित होने देते हैं (एनजैम्बमेंट / प्रवाहमान पंक्ति)। यह निरंतर प्रवाह यात्री के स्वाभाविक, अखंडित वर्णन और रेगिस्तान के निर्बाध विस्तार को प्रतिबिंबित करता है, जो सॉनेट के संवादात्मक यथार्थवाद को बढ़ाता है।
The poem is a sonnet of fourteen lines. Shelley uses an unusual, irregular rhyme scheme (ABABACDCEDEFEF) rather than the standard Petrarchan or Shakespearean pattern. This subtle breaking of poetic 'rules' itself mirrors the poem's theme of the collapse of established order and grand structures.
हिंदी में पढ़ें
यह कविता चौदह पंक्तियों का एक सॉनेट है। शेली मानक पेट्रार्कन या शेक्सपियरीय ढाँचे के बजाय एक असामान्य, अनियमित तुक-योजना (ABABACDCEDEFEF) का प्रयोग करते हैं। काव्य के 'नियमों' का यह सूक्ष्म उल्लंघन स्वयं ही स्थापित व्यवस्था और भव्य संरचनाओं के पतन के कविता के विषय को प्रतिबिंबित करता है।
📚 Word Meanings (Glossary)
- antique land
- an ancient country (here, Egypt) · एक प्राचीन देश (यहाँ, मिस्र)
- trunkless
- without a trunk or torso; lacking the body · धड़ रहित; बिना शरीर के
- visage
- the face or facial expression (of the statue) · चेहरा या मुखमुद्रा (मूर्ति की)
- shattered
- broken into pieces; smashed · खंडित; टुकड़े-टुकड़े हुआ
- frown
- a stern, displeased expression of the brows · भृकुटी; त्योरी; क्रोधभरी मुखाकृति
- sneer of cold command
- a scornful, contemptuous expression of harsh authority · कठोर सत्ता की तिरस्कारपूर्ण, उपहासभरी मुस्कान
- passions
- strong emotions (here, the king's arrogance and cruelty) · प्रबल भावनाएँ (यहाँ, राजा का अहंकार और क्रूरता)
- pedestal
- the base or platform on which a statue stands · मूर्ति का आसन या आधार; पीठिका
- ye Mighty
- you powerful ones (an old form of address to the great) · हे शक्तिशालियो (महान लोगों को संबोधित करने का पुराना रूप)
- despair
- to lose all hope (here, at being unable to match his greatness) · पूर्णतः निराश हो जाना (यहाँ, उसकी महानता की बराबरी न कर पाने पर)
- colossal Wreck
- the huge ruined remains of the statue · मूर्ति के विशाल खंडित अवशेष
- boundless and bare
- limitless and empty/uncovered · असीम और नंगा/खाली
- lone and level sands
- solitary and flat stretches of desert sand · एकाकी और समतल रेगिस्तानी रेत
🎓 Exam Questions & Answers
The poem is narrated by a first-person speaker who recounts what he heard from a traveller returning from an ancient land (Egypt). It is this traveller who actually describes the ruined statue of Ozymandias standing in the desert, making the account a story-within-a-story.
हिंदी में पढ़ें
कविता एक प्रथम-पुरुष वक्ता द्वारा सुनाई गई है जो एक प्राचीन देश (मिस्र) से लौटे यात्री से सुनी बात बताता है। यही यात्री वास्तव में रेगिस्तान में खड़ी ओज़ीमैंडियास की टूटी मूर्ति का वर्णन करता है, जिससे यह वृत्तांत एक कहानी-के-भीतर-कहानी बन जाता है।
Only two vast trunkless legs of stone stand in the desert, and nearby lies the half-buried, shattered face with its frown and sneer. This ruined state suggests that the once-mighty king's power and glory have completely decayed, illustrating the impermanence of all human authority.
हिंदी में पढ़ें
रेगिस्तान में केवल दो विशाल धड़-रहित पत्थर के पैर खड़े हैं, और पास ही भृकुटी और उपहासभरी मुस्कान वाला आधा धँसा, टूटा हुआ चेहरा पड़ा है। यह खंडित अवस्था संकेत करती है कि कभी शक्तिशाली रहे राजा की सत्ता और वैभव पूर्णतः जर्जर हो चुके हैं, जो समस्त मानवीय सत्ता की क्षणभंगुरता को दर्शाता है।
The pedestal reads: 'My name is Ozymandias, King of Kings; Look on my Works, ye Mighty, and despair!' The words are ironic because Ozymandias intended others to despair at his unmatched greatness, but now nothing of his 'works' remains except a broken statue in a barren desert—so the only despair felt is at the emptiness of his pride.
हिंदी में पढ़ें
पीठिका पर लिखा है: 'मेरा नाम ओज़ीमैंडियास है, राजाओं का राजा; हे शक्तिशालियो, मेरे कार्यों को देखो और निराश हो जाओ!' ये शब्द विडंबनापूर्ण हैं क्योंकि ओज़ीमैंडियास चाहता था कि अन्य लोग उसकी अतुलनीय महानता पर निराश हों, परंतु अब उसके 'कार्यों' में से एक बंजर रेगिस्तान में टूटी मूर्ति के सिवा कुछ शेष नहीं—अतः अब जो निराशा अनुभव होती है, वह उसके अभिमान के खोखलेपन पर होती है।
The sculptor 'well read' the king's passions and stamped them so skilfully on the stone that the frown and sneer still survive, long after both the hand that carved them and the heart that felt them have perished. Thus Shelley shows that art endures and preserves human emotion even when power and life have turned to dust.
हिंदी में पढ़ें
मूर्तिकार ने राजा के भावों को 'भली-भाँति पढ़ा' और उन्हें पत्थर पर इतनी कुशलता से अंकित किया कि भृकुटी और उपहासभरी मुस्कान आज भी जीवित है—उन्हें उकेरने वाले हाथ और उन्हें अनुभव करने वाले हृदय के नष्ट हो जाने के बहुत बाद तक। इस प्रकार शेली दर्शाते हैं कि सत्ता और जीवन के धूल में मिल जाने पर भी कला टिकती है और मानवीय भावना को संरक्षित रखती है।
Shelley builds the entire poem around a single, powerful image—the colossal but ruined statue of Ozymandias lying in a desert—to dramatise the theme that all human power is impermanent. The statue, once a proud monument to a self-styled 'King of Kings,' now survives only as 'two vast and trunkless legs of stone' and a 'shattered visage' half-sunk in the sand. The contrast between the king's original grandeur and the present desolation is itself a vivid lesson in transience. The boastful inscription—'Look on my Works, ye Mighty, and despair!'—was meant to overawe rivals with his achievements; but the bitter irony is that 'Nothing beside remains.' His mighty empire has vanished, and the only 'despair' the scene now inspires is at the futility of human pride. The sculptor's skill in capturing the king's 'frown' and 'sneer of cold command' shows that art outlives the tyrant, but even that survives amidst total ruin. Finally, the 'boundless and bare,' 'lone and level sands' that stretch endlessly around the wreck symbolise the eternal, indifferent power of time and nature, which dwarfs and ultimately erases all human glory. Through this concentrated imagery, Shelley delivers an unforgettable message: no ruler, however mighty, can escape the levelling force of time.
हिंदी में पढ़ें
शेली संपूर्ण कविता को एक एकल, सशक्त छवि—रेगिस्तान में पड़ी ओज़ीमैंडियास की विशाल किंतु टूटी मूर्ति—के चारों ओर गढ़ते हैं ताकि इस विषय को नाटकीय रूप दे सकें कि समस्त मानवीय शक्ति क्षणभंगुर है। यह मूर्ति, जो कभी स्वयंघोषित 'राजाओं के राजा' का गर्वीला स्मारक थी, अब केवल 'दो विशाल धड़-रहित पत्थर के पैर' और रेत में आधे धँसे एक 'टूटे चेहरे' के रूप में बची है। राजा की मूल भव्यता और वर्तमान उजाड़ता के बीच का विरोधाभास स्वयं ही क्षणभंगुरता का जीवंत पाठ है। दर्पपूर्ण लेख—'हे शक्तिशालियो, मेरे कार्यों को देखो और निराश हो जाओ!'—प्रतिद्वंद्वियों को उसकी उपलब्धियों से अभिभूत करने के लिए था; किंतु कटु विडंबना यह है कि 'उसके पास कुछ भी शेष नहीं।' उसका विशाल साम्राज्य विलीन हो चुका है, और अब यह दृश्य जो एकमात्र 'निराशा' जगाता है, वह मानवीय अभिमान की निरर्थकता पर है। राजा की 'भृकुटी' और 'ठंडी सत्ता की उपहासभरी मुस्कान' को पकड़ने में मूर्तिकार का कौशल दर्शाता है कि कला अत्याचारी से अधिक टिकती है, परंतु वह भी पूर्ण विनाश के बीच ही बची है। अंततः खंडहर के चारों ओर अनंत रूप से फैली 'अनंत और नंगी', 'अकेली और समतल रेत' समय और प्रकृति की शाश्वत, उदासीन शक्ति का प्रतीक है, जो समस्त मानवीय वैभव को बौना बनाकर अंततः मिटा देती है। इस सघन बिंब-विधान के माध्यम से शेली एक अविस्मरणीय संदेश देते हैं: कोई शासक, चाहे कितना भी शक्तिशाली हो, समय की समतल करने वाली शक्ति से बच नहीं सकता।
Irony is indeed the very soul of 'Ozymandias,' and Shelley layers it masterfully to drive home his theme. The most obvious irony is verbal and situational: the inscription commands 'Look on my Works, ye Mighty, and despair!'—the king intended viewers to despair at being unable to rival his magnificence. Yet immediately the poem adds, 'Nothing beside remains,' so the 'works' that should inspire awe have entirely vanished; the only despair now possible is over the emptiness of such pride. A second layer is the irony of the surroundings: a king who wished to dominate the world is left utterly alone, his wreck encircled by 'boundless and bare,' 'lone and level sands'—the desert mocking his claim to supreme power. A third, subtler irony concerns the artist: the tyrant believed his own greatness would endure, but it is the despised sculptor's art that has actually survived, preserving the king's frown and sneer—so the king is remembered only through another man's craft. There is also dramatic irony in the layers of narration: the message reaches us second-hand, through a speaker reporting a traveller, underscoring how diluted and distant the king's 'immortal' fame has become. Through these interlocking ironies—between boast and reality, ambition and oblivion, tyranny and art—Shelley transforms a simple description of a ruin into a profound meditation on the vanity of human power. Hence irony truly is the soul of the poem.
हिंदी में पढ़ें
विडंबना वास्तव में 'ओज़ीमैंडियास' की आत्मा है, और शेली अपने विषय को प्रभावी ढंग से स्थापित करने के लिए इसे कुशलता से कई परतों में बुनते हैं। सबसे स्पष्ट विडंबना शाब्दिक और परिस्थितिजन्य है: लेख आदेश देता है 'हे शक्तिशालियो, मेरे कार्यों को देखो और निराश हो जाओ!'—राजा चाहता था कि दर्शक उसकी भव्यता की बराबरी न कर पाने पर निराश हों। किंतु कविता तुरंत जोड़ती है, 'उसके पास कुछ भी शेष नहीं,' अतः जिन 'कार्यों' को विस्मय जगाना चाहिए था, वे पूर्णतः विलीन हो चुके हैं; अब जो एकमात्र निराशा संभव है, वह ऐसे अभिमान के खोखलेपन पर है। दूसरी परत परिवेश की विडंबना है: जो राजा संसार पर प्रभुत्व चाहता था, वह नितांत अकेला रह गया है, उसका खंडहर 'अनंत और नंगी', 'अकेली और समतल रेत' से घिरा हुआ है—रेगिस्तान उसके सर्वोच्च शक्ति के दावे का उपहास करता है। तीसरी, सूक्ष्मतर विडंबना कलाकार से संबंधित है: अत्याचारी मानता था कि उसकी अपनी महानता टिकेगी, परंतु वास्तव में उपेक्षित मूर्तिकार की कला ही बची है, जिसने राजा की भृकुटी और मुस्कान को संरक्षित किया—अतः राजा केवल किसी अन्य व्यक्ति के कौशल के माध्यम से याद किया जाता है। वर्णन की परतों में भी नाटकीय विडंबना है: संदेश हम तक दूसरे के मुख से पहुँचता है, एक वक्ता के द्वारा जो एक यात्री की बात बताता है, जो रेखांकित करता है कि राजा की 'अमर' कीर्ति कितनी क्षीण और दूरस्थ हो चुकी है। इन परस्पर गुँथी विडंबनाओं—दर्प और यथार्थ, महत्वाकांक्षा और विस्मृति, अत्याचार और कला के बीच—के माध्यम से शेली एक खंडहर के साधारण वर्णन को मानवीय शक्ति की निस्सारता पर एक गहन चिंतन में बदल देते हैं। अतः विडंबना सचमुच कविता की आत्मा है।
The pedestal bears the boastful inscription declaring him 'King of Kings' and commanding the mighty to look on his works and despair. These words reveal Ozymandias's extreme arrogance, pride and tyrannical confidence in his own unmatched and supposedly eternal greatness.
हिंदी में पढ़ें
पीठिका पर दर्पपूर्ण लेख खुदा है जो उसे 'राजाओं का राजा' घोषित करता है और शक्तिशालियों को उसके कार्यों को देखकर निराश होने का आदेश देता है। ये शब्द ओज़ीमैंडियास के अत्यधिक अहंकार, अभिमान और अपनी अतुलनीय तथा कथित शाश्वत महानता में अत्याचारी आत्मविश्वास को प्रकट करते हैं।
The phrase is deeply ironic because, immediately after the king commands viewers to marvel at his great 'Works,' the poem states that absolutely nothing of those works survives. The very monuments meant to prove his eternal might have crumbled, exposing the hollowness of his boast and the impermanence of all power.
हिंदी में पढ़ें
यह वाक्यांश अत्यंत विडंबनापूर्ण है क्योंकि राजा द्वारा दर्शकों को अपने महान 'कार्यों' पर विस्मित होने का आदेश देने के तुरंत बाद कविता कहती है कि उन कार्यों में से बिल्कुल कुछ भी शेष नहीं। जो स्मारक उसकी शाश्वत शक्ति को सिद्ध करने के लिए थे, वही ढह गए हैं, जो उसके दर्प का खोखलापन और समस्त शक्ति की क्षणभंगुरता उजागर करता है।
The 'boundless and bare,' 'lone and level sands' stretching far away around the wreck emphasise utter emptiness and isolation. This vast, indifferent desert symbolises the eternal power of time and nature, which has swallowed the king's empire entirely, thereby reinforcing the theme of the impermanence of human power and glory.
हिंदी में पढ़ें
खंडहर के चारों ओर दूर तक फैली 'अनंत और नंगी', 'अकेली और समतल रेत' पूर्ण सूनेपन और एकाकीपन पर बल देती है। यह विशाल, उदासीन रेगिस्तान समय और प्रकृति की शाश्वत शक्ति का प्रतीक है, जिसने राजा के साम्राज्य को पूर्णतः निगल लिया है, इस प्रकार मानवीय शक्ति और वैभव की क्षणभंगुरता के विषय को सुदृढ़ करता है।
Alliteration is used in 'boundless and bare' and 'lone and level sands,' where repeated initial consonant sounds ('b' and 'l') create a smooth, flowing rhythm that mirrors the endless, even stretch of the desert. (Situational irony is also present in the gap between the king's boast and the surrounding ruin.)
हिंदी में पढ़ें
'boundless and bare' और 'lone and level sands' में अनुप्रास अलंकार प्रयुक्त है, जहाँ आरंभिक व्यंजन ध्वनियों ('b' और 'l') की पुनरावृत्ति एक चिकनी, प्रवाहमयी लय रचती है जो रेगिस्तान के अनंत, समतल विस्तार को प्रतिबिंबित करती है। (राजा के दर्प और चारों ओर के खंडहर के बीच के अंतर में परिस्थितिजन्य विडंबना भी विद्यमान है।)
Practice Questions
-
Who wrote the poem 'Ozymandias' and to which poetic movement did he belong? / 'ओज़ीमैंडियास' कविता किसने लिखी और वे किस काव्य आंदोलन से संबंधित थे?
Show answer
It was written by Percy Bysshe Shelley, a major English Romantic poet. / इसे पर्सी बायशी शेली ने लिखा, जो एक प्रमुख अंग्रेज़ी रोमांटिक कवि थे।
-
What central theme does 'Ozymandias' explore? / 'ओज़ीमैंडियास' किस केंद्रीय विषय का अन्वेषण करती है?
Show answer
It explores impermanence and the inevitable decline of all leaders and empires. / यह क्षणभंगुरता और सभी शासकों तथा साम्राज्यों के अनिवार्य पतन का अन्वेषण करती है।
-
Which central image does Shelley use to convey his theme? / शेली अपने विषय को व्यक्त करने के लिए किस मुख्य छवि का प्रयोग करते हैं?
Show answer
He uses the imagery of a ruined statue lying in the desert. / वे रेगिस्तान में पड़ी एक टूटी हुई मूर्ति की छवि का प्रयोग करते हैं।
-
How does the ruined statue serve as a symbol of power's fate? / टूटी हुई मूर्ति सत्ता के भाग्य का प्रतीक कैसे बनती है?
Show answer
The decayed statue shows that even the mightiest rulers and empires inevitably crumble into nothing. / जर्जर मूर्ति दर्शाती है कि सबसे शक्तिशाली शासक और साम्राज्य भी अंततः शून्य में बिखर जाते हैं।
-
Why is the desert setting significant in the poem? / कविता में रेगिस्तानी पृष्ठभूमि क्यों महत्वपूर्ण है?
Show answer
The vast empty desert emphasizes how power and legacy vanish, leaving only ruins behind. / विशाल खाली रेगिस्तान दर्शाता है कि सत्ता और विरासत विलीन हो जाती हैं, पीछे केवल खंडहर रहते हैं।
-
What does 'Ozymandias' reveal about Shelley's view of legacy? / 'ओज़ीमैंडियास' शेली के विरासत संबंधी दृष्टिकोण के बारे में क्या प्रकट करती है?
Show answer
It reflects his interest in the transient nature of power and legacy. / यह सत्ता और विरासत की क्षणभंगुर प्रकृति में उनकी रुचि को दर्शाती है।
-
For what qualities was Shelley known as a poet? / शेली एक कवि के रूप में किन गुणों के लिए जाने जाते थे?
Show answer
He was known for his radical ideas and lyrical poetry. / वे अपने क्रांतिकारी विचारों और गीतात्मक कविता के लिए जाने जाते थे।
-
In one sentence, state the moral lesson of 'Ozymandias'. / एक वाक्य में 'ओज़ीमैंडियास' का नैतिक संदेश बताइए।
Show answer
No human power, however great, can withstand the ravages of time. / कोई भी मानवीय शक्ति, चाहे कितनी भी महान हो, समय के विनाश को नहीं सह सकती।